La historia del monumento al poeta Federico García Lorca en São Paulo (Brasil)

Foto de Fábio Arantes

La historia de uno de los monumentos que hay en el corazón de São Paulo (Brasil) es, cuando menos, singular. Todo empezó en 1968, cuando los miembros del ya desaparecido "Centro Cultural García Lorca" (Un grupo de españoles exiliados que residían en São Paulo), decidieron rendir homenaje al poeta y dramaturgo Federico García Lorca (1898-1936) quien, acusado de ser comunista, fue asesinado a los 38 años por las fuerzas nacionalistas de Francisco Franco en 1936, durante el inicio de la Guerra Civil española.

El Centro entró en contacto con el arquitecto y artista Flávio de Carvalho y este aceptó. Una vez completado, el diseño de la escultura fue enviado a Diana Cerrajeros, en el barrio de Tatuapé. Cuando ya estaba listo el trabajo, compuesto por tubos y placas de acero pintadas, fue asentado en la Plaza de las Guyanas (São Paulo).

Prevista para el 01 de octubre de 1968, la ceremonia de inauguración del monumento contó con la presencia del poeta chileno Pablo Neruda. También formaban parte de esta celebración una exposición en la biblioteca Mário de Andrade y un espectáculo en el Teatro Municipal de São Paulo con la participación de Chico Buarque, Geraldo Vandré, Sérgio Cardoso y otros artistas.

En el año en el que el poeta español completaría 70 años, Brasil vivía bajo el régimen militar. Lo poco que se sabes es que en la madrugada del 20 de julio de 1969, una explosión dañó la escultura y los restos fueron llevados a un almacén en el Ayuntamiento.

En 1971, Flávio de Carvalho la restauró para llevarla a la "Bienal de Arte" de São Paulo. Con grandes gastos, y siempre sin el apoyo de las autoridades responsables, logró exponerla fuera del edificio de la Bienal, en el Parque Ibirapuera, donde permaneció tan solo dos días. El motivo fue que el Embajador de España en Brasil se quejó de la presencia de "la escultura comunista", por lo que la misma volvió al mencionado depósito en el Ayuntamiento de São Paulo.

Dispuestos a que la escultura retomase el espacio público, los estudiantes de la ECA (Escuela de Comunicación y Artes) y de la FAU (Facultad de Arquitectura y Urbanismo) de la Universidad Pública de São Paulo falsificaron documentos y la robaron en 1979. Durante tres meses trabajaron en su recuperación y la depositaron en el vano libre del Masp (Museo de Arte de São Paulo). Por último, el trabajo fue reimplantado en la Plaza de las Guyanas, su lugar de origen.

La escultura de Flávio de Carvalho es la única obra del autor expuesta en plaza pública en la actualidad y fue la primera en el mundo en rendir homenaje al insigne poeta español. La obra modernista, una estructura metálica en colores rojo y blanco, presenta formas flotantes, casi insostenibles, aludiendo a los trazos de Miró, de Calder y del propio Lorca. Extremadamente osado, este trabajo exhibe una característica tridimensional, estilo que aparece con intensidad en los años 40. El artista representa en la escultura elementos simbólicos del comunismo, tales como la hoz y el martillo.

En una especie de estandarte harapiento, está escrito en relieve una estrofa del poema "Los álamos de plata" perteneciente al poeta granadino, fechado en mayo de 1919:

“¡Hay que abrirse del todo

frente a la noche negra,

para que nos llenemos de rocío inmortal!”

En palabras del propio Flávio de Carvalho: "Este monumento encarna en acero el temple de Federico García Lorca, simboliza su espíritu dinámico que explota en un teatro verdaderamente telúrico y en una poesía viva, universal. Sus tubos son flechas lanzadas al espacio, en busca de libertad que dignifica al ser humano. En su conjunto, es la propia vida del poeta, que emprende la última batalla contra la tiranía y la opresión".

El monumento volvió a ser restaurado en diciembre de 2011 por iniciativa del Ayuntamiento de São Paulo: 

Pepe Cocodrilo

"Los álamos de plata"

Federico García Lorca

Los álamos de plata
se inclinan sobre el agua,
ellos todo lo saben, pero nunca hablarán.

El lirio de la fuente
no grita su tristeza.
¡Todo es más digno que la Humanidad!

La ciencia del silencio frente al cielo estrellado,
la posee la flor y el insecto no más.
La ciencia de los cantos por los cantos la tienen
los bosques rumorosos
y las aguas del mar.

El silencio profundo de la vida en la tierra,
nos lo enseña la rosa
abierta en el rosal.

¡Hay que dar el perfume
que encierran nuestras almas!
Hay que ser todo cantos,
todo luz y bondad.

¡Hay que abrirse del todo
frente a la noche negra,
para que nos llenemos de rocío inmortal!

¡Hay que acostar al cuerpo
dentro del alma inquieta!
Hay que cegar los ojos con luz de más allá,
a la sombra del pecho,
y arrancar las estrellas que nos puso Satán.

¡Hay que ser como el árbol
que siempre está rezando,
como el agua del cauce
fija en la eternidad!

¡Hay que arañarse el alma con garras de tristeza
para que entren las llamas
del horizonte astral!

Brotaría en la sombra del amor carcomido
una fuente de aurora
tranquila y maternal.

Desaparecerían ciudades en el viento.
Y a Dios en una nube
veríamos pasar. 

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